L'hôtel Kodo ,une référence architecturale pour le bien-être

Façade de caserne de pompiers historique avec des portes ouvertes révélant une utilisation intérieure moderne.

Situé dans le quartier des Arts de Los Angeles, en Californie – et dans un contexte culturel plus large où le bien-être a été commercialisé au-delà de toute comparaison – Kodō pratique l’humilité à la demande d’un client qui envisageait un hôtel et un espace de restauration nuancés dans les traditions japonaises. Anciennement une caserne de pompiers des années 1920, les designers d’intérieur Jen Whitaker et Emi Kitawaki de Gry Space, ainsi que l’architecte Matt Royce de sa pratique éponyme, inaugurent une nouvelle ère. Guidé par l’esprit d’omentanashi – redéfinissant les concepts d’hospitalité pour se centrer sur le soin plutôt que sur les attentes – la structure est dépouillée du faste et des circonstances souvent associés aux hôtels de charme pour se concentrer sur la puissance des décisions de conception intentionnelles telles que l’éclairage indirect, les objets intentionnels, et les moments où l’espace négatif permet une pause.

Espace intérieur minimaliste avec un plafond décoratif, de grandes fenêtres et un arbre en pot.

Cuisine moderne avec un design minimaliste comprenant un grand îlot en pierre naturelle et des sols en béton.

Cuisine moderne minimaliste avec des tons neutres et un îlot en pierre surdimensionné comme pièce maîtresse.

Étagères de cuisine minimalistes avec de la vaisselle et des objets décoratifs soigneusement disposés.

Se reconnecter avec soi-même est facilité par des finitions épurées : des pierres massives qui portent les traces de l’histoire naturelle, des détails en tatami superposés sur des meubles en bois de frêne, des intérieurs aux tons doux qui sont mélancoliques plutôt que sombres, et une sélection de plantes japonaises rares. « ​​À la base, nous sommes enracinés dans la création d’une ambiance, d’un sentiment qui offre calme et beauté dans l’obscurité et solitude dans le silence », déclare le duo Gry Space. « Le mobilier en béton brut, les rochers géants, le gravier de style kyoto, les plaques d’acier brut, et d’innombrables autres touches subtiles conspirent pour créer un design de haute qualité. »

Espace intérieur serein avec une lumière naturelle, un banc en bois et une vue sur un patio extérieur à travers de grandes fenêtres.

Un patio moderne avec des sièges à côté d’un bâtiment en brique historique, vu de l’intérieur à travers des portes vitrées.

Une cour urbaine minimaliste avec un grand banc en pierre plate, un sol recouvert de gravier et un écran de confidentialité sombre et imposant contre un bâtiment en brique.

Cour urbaine moderne avec des stores en tissu, des sièges en béton et une zone paysagée contre des murs en brique et en panneaux sombres.

Les invités sont accueillis au rez-de-chaussée où un enregistrement ouvert se fond dans un café intime pour initier le premier de nombreux rituels d’ancrage dans l’expérience immersive complète. Surnommé le kodō café, les portes de camion de pompiers réutilisées peuvent activer la façade pour des activités engageant la rue. Les bancs en tatami, les porte-manteaux personnalisés et les tables basses fabriquées par les charpentiers japonais Kikka Works sont juxtaposés en contraste ludique avec le mobilier en béton sur mesure de Wabi Products issu de cette collaboration.

Espace de restauration extérieur avec mobilier en béton moderne et stores en tissu suspendus.

Un aménagement de table minimaliste avec une longue table sombre, des couverts simples et des lumières cylindriques suspendues, contre un fond texturé et neutre.

Adjacent à l’hôtel proprement dit se trouve le restaurant kodō, un restaurant en plein air avec un salon autour d’un foyer, un bar à sushi omakase et une salle à manger privée isolée – tous conçus pour prolonger l’intimité établie dès l’entrée. La finition rugueuse qui orne les murs de cet espace semblable à une serre s’incline vers la beauté de l’imperfection – un autre principe du wabi-sabi – se présentant comme l’architecture fine qu’elle était autrefois. Au cœur de cet espace se trouve une table sur mesure de 16 pieds, monolithique et en bois de pin massif entourée de six bancs pouvant accueillir jusqu’à 20 convives. Lorsqu’elle n’est pas utilisée, une partie des sièges peut être positionnée verticalement et réutilisée comme piédestaux pour exposer des œuvres d’art, de la céramique et de la nourriture, en hommage à l’impermanence.

Salon minimaliste avec des lampes en papier, un téléviseur à écran plat noir et des meubles simples contre des briques apparentes.

Design de chambre moderne avec des meubles minimalistes et un éclairage chaleureux.

Salon moderne avec des éléments de design industriel, comprenant un canapé, un espace de restauration et un éclairage mural circulaire.

Chambre minimaliste avec literie blanche contre un mur gris clair, des lampes suspendues, des poutres en bois apparentes et une grande fenêtre.

Au sommet de cette programmation se trouve l’étage supérieur, qui abrite huit chambres de style ryokan reflétant une auberge japonaise traditionnelle. Chaque espace privé célèbre les particularités du bâtiment tout en offrant un répit du tumulte de la métropole animée. Toutes les suites sont équipées de salons et salles à manger, d’espaces de bain expansifs avec des lavabos en béton sur mesure, des douches ouvertes délimitées par du gravier, des lits king-size de style futon avec des technologies modernes cachées pour éliminer les distractions, et une décoration continue empruntée au lobby.

Chambre moderne avec salle de bain attenante, au design minimaliste et tons neutres.

Salle de bain minimaliste avec un lavabo en pierre monolithique et un miroir, avec des murs texturés sombres et des éléments de design.

Chambre moderne minimaliste avec une esthétique industrielle, comprenant un lit plateforme en béton, des luminaires élégants et des accents d’éclairage chaleureux.

Chambre moderne avec design minimaliste comprenant une porte voûtée, un grand miroir circulaire et un éclairage doux.

Il est à noter que le lien inhérent entre le minimalisme pratiqué ici et l’intention consciente d’atteindre la durabilité. Au-delà du mot à la mode ou des rituels de recyclage, l’incorporation de matériaux bruts durables naturellement adaptés à embrasser le passage du temps imprègne l’espace d’une électricité que l’on ne peut obtenir avec une palette homogène de qualité constructeur. « Les rochers massifs à l’entrée du hall infusent immédiatement l’espace d’une beauté organique et donnent une sensation de vitalité et d’énergie naturelle aux invités dès leur entrée », déclare Royce. « Le design minimaliste s’intègre élégamment avec les arbres dans l’espace commun intérieur, ainsi que les œuvres d’art et les graphismes choisis, et ensemble ils cultivent une ambiance sereine et presque spirituelle à travers tout l’hôtel. »

Pour plus d’informations sur l’hôtel kodō, visitez kodo.la. Pour en savoir plus sur chaque pratique créative, visitez mroycearchitecture.com et thegry.space.

Photographie par Gry Space.

Les Bien-être et la conception de la nature sont de belles choses de Design d’intérieur